БЕСЦЕННОЕ ИСКУССТВО
Искусство есть творчество, создающее интересы не только самого автора, но и других людей. Искусство – драгоценное сокровище, помогающее понять внутренний мир человечества, открыть для себя красоту природы, раскрыть мысли и желания человека, расширить его мировоззрение.
Искусство очень разновидное и включает в себя живопись, графику, скульптуру, архитектуру, ювелирное дело, текстиль, керамику, дизайн, музыку, кино, танец, театр, цирк, литературу, фотографию. Графика — одна из самых важных и ранних форм изобразительного искусства, сохранившаяся до наших дней. Мозаичные произведения, созданные им, делают еще прекраснее состояние красивых зданий нашей страны. Художник не только создавал мозаики, но и является мастером живописи и графики.
Он с юных лет увлекался рисованием. Это привело к раскрытию таланта будущего художника и подтолкнуло его на путь искусства. В 1967-1971 годах Мухамметмурад Гочмурадов учился на отделении живописи Ашхабадского художественного училища. Учителем, первым воспитавшим юного художника, был Атажан Аширов. Во время учебы в художественной школе обучался у таких педагогов, как Рахим Ишангулыев, Игорь Иванович Пойда, Байран Атдаев, Вера Гыллыева. В 1971-1972 годах работал художником-шрифтом на Ашхабадском телевидении. Вне работы он участвовал в вечерних фотосессиях, а в 1972 году поступил на отделение монументальной живописи Театрально-художественного института имени Николая Островского в Ташкенте. Он обучается у таких мастеров, как Илья Рубин, Игорь Лимаков и Ныгмат Кузыбаев. Он успешно закончил учебу в 1977 году. В 1995 году он стал главным художником города Ашхабада и работает в городской администрации.
Мозаичные работы Мухамметмурада Гочмурадова 1983-1985 годов «Искусство», «Наука» и «Молодость» выполнены эмалевыми камнями, и этот проект мастерски показал его безграничную любовь к искусству в своих структурированных работах. Его работы привлекают внимание не только на территории нашей страны, а так же в великолепной мозаике, выполненной эмалевыми камнями на железнодорожной станции Ларба в России.
В картинах и графике художника можно убедиться, что его творчество широко, а его видение богато. Преимущественные проектные работы Мухамметмурада Гочмырадова - это портреты и натюрморты. Созданные им графические произведения вывели туркменскую графику на мировой уровень за счет применения таких технических приемов, как уголь, пастель, офорт, литография, темпера, сграффито, тушь. В своих графических портретных работах, таких как «Портрет Иляса» (1974), «Портрет яшулы» (1974), «Таджикская девушка Максуда» (1975), «Страх» (1976), «Юноша» (1975), «Портрет Шелтона» (1983), «Ветеран войны» (1982), «Портрет Александра» (2015) раскрывается внутренняя эмоция человечества.
Графические работы Мухамметмурада Гочмурадова «Жизнь двух людей» (1985 г.), «Землетрясение» (1985 г.), «Дамджа» («Капли») (1989 г.) - произведения с философским настроем и мудростью и очень содержательные по смыслу. В своем произведении «Жизнь двух людей» он описывает семью и совместную судьбу двух людей через две нити. Нижняя часть шелка имеет форму корня, и через узкий проход между флажками, обращенными каждая в одну
сторону, нить вплетается вверх. Каждый из шелков открывается в одном направлении, к свету. В контексте произведения описывается жизненный путь двух молодожёнов, сошедшихся вместе, чтобы создать семью. Видно, что каждый из шелков смотрит в одну сторону - раскрывая отдельные мысли двух людей. Плетённые нити представлены вертикальными полосами с черными бархатными пятнами в соответствующей гармонии черного и белого цветов. Работа выполнена в технике каменной печати.
В работе «Машгала» (1982) мастер описывает свои будни. В этом произведении тема жизни раскрывается через образ трех верблюдов, пьющих воду из ведра в палящем зное туркменской пустыни. Один из верблюдов показан со сложенными ногами пьющим воду из резервуара, а другой, изображен обнимающим своего верблюжонка, оглядывающимся с чувством самодовольства.
Эти произведения имеют очень богатый смысл, выражающий близость семьи. Образ Яшулы, изображенный в камне, означает погонщика верблюдов, где художник изображает нераздельность человеческого рода и животного. В исполнении работы гармонируют очень сложные линии, а так же черные пятна. Линии создают структуру тела верблюда и игру переплетения света и тени. Через эти строки проектная структура произведения становится более содержательной. Этот метод соединяет мудрость туркменского национального характера, жаркую пустыню, богатую фауну и человеческий мир.
Сегодня народный художник Туркменистана Мухамметмурад Гочмурадов вносит свой вклад в развитие нашего национального искусства, создавая ценные произведения, соответствующие требованиям времени. На днях в выставочном зале Государственной академии художеств Туркменистана прошла выставка его творений по случаю 70-летия мастера-наставника. На этой выставке работы, созданные нашим мастером-наставником своим творческим путем, оставили неизгладимый след в сердцах людей. Произведения мастера особенно отличаются восхвалением туркменской национальности. В его мозаичных работах внимание зрителей привлекают наши национальные узоры, унаследованные от предков. Мы гордимся тем, что среди нас в развитии туркменского искусства работают такие мастера-художники. Мы благодарны Герою-Аркадагу и Аркадаглы Сердару за возможности для создания таких неизгладимых произведений искусства в наше счастливое время.
Майса Бердиева,
студентка 3 курса кафедры "Искусствоведения"
Государственной академии художеств Туркменистана.
